Le management culturel est une discipline qui vise à concevoir, organiser et gérer des projets culturels dans différents domaines : Industries Culturelles et Créatives (Musique, Spectacle vivant, Cinéma & Audiovisuel). Il s'agit d'un métier passionnant, mais aussi exigeant, qui requiert des compétences variées et une bonne connaissance du secteur culturel. Comment se former au management culturel ? Quels sont les enjeux et les débouchés de cette profession ? Voici quelques éléments de réponse.
Qu’est-ce que le management culturel : Définition et enjeux
Le management culturel englobe la coordination des aspects humains, financiers, techniques et artistiques d'un projet culturel. Le gestionnaire culturel, tel un chef d'orchestre, organise la stratégie, le budget, la communication, la logistique, la billetterie, le partenariat, et l'évaluation. Ce domaine répond à des enjeux économiques, soulignant le poids mondial du secteur culturel et son impact sur l'emploi, la croissance et l'innovation. Sur le plan social, le management culturel contribue au développement humain, à la cohésion sociale et à la démocratie culturelle. Environnementalement, il vise à réduire l'empreinte écologique des projets et à sensibiliser le public aux enjeux environnementaux, intégrant les principes du développement durable.
Les différents types de projets culturels
Une variété de projets culturels émerge, catégorisés selon divers critères. Certains se concentrent sur la création artistique, générant des œuvres originales dans divers domaines. D'autres privilégient la diffusion culturelle, partageant ces créations avec un large public via festivals, expositions, spectacles, concerts, etc. Des initiatives de médiation culturelle favorisent l'accès à la culture par le biais d'ateliers, de visites guidées, de conférences et de rencontres artistiques. Certains projets se consacrent à la préservation et à la valorisation du patrimoine, matériel ou immatériel. En parallèle, des efforts de développement culturel soutiennent le secteur par des politiques, financements, réseaux et formations.
L’importance du management culturel pour la société
Le management culturel revêt une importance cruciale pour la société, agissant comme un pilier fondamental à plusieurs égards. Il contribue premièrement à valoriser le patrimoine culturel, qu'il soit matériel ou immatériel, en préservant, restaurant et diffusant les éléments qui façonnent l'identité des peuples. Deuxièmement, il soutient la création artistique en offrant aux artistes les moyens nécessaires à leur processus créatif. Troisièmement, en facilitant l'accès à la culture pour tous les citoyens, le management culturel contribue à la démocratisation culturelle et à la lutte contre les inégalités. Enfin, il renforce le tissu social en favorisant la rencontre, le partage et la coopération entre acteurs culturels, partenaires, publics et territoires, cultivant ainsi le sentiment d'appartenance, la solidarité et la tolérance.
Les méthodes de formation au management culturel
Pour se former au management culturel, il existe plusieurs méthodes, qui peuvent être combinées selon les besoins et les objectifs de chacun :
Programmes de formation en ligne dédiés au management culturel
Les formations en ligne consacrées au management culturel offrent des cours accessibles à tous, souvent gratuits, dispensés par des institutions variées telles que des universités, des organisations internationales ou des plateformes spécialisées. Ces programmes abordent divers aspects du management culturel tels que la formation gestion de projet culturel, le marketing, formation management culturel, le financement, la communication et le droit. Ils ne requièrent aucune condition de diplôme ou d'expérience.
Intégrer une école spécialisée en management culturel
L'intégration d'une école spécialisée en management culturel revêt une importance cruciale. La formation management culturel, allant du niveau bac+3 à bac+5, offre une voie de professionnalisation dans le domaine. Dispensée par des institutions publiques ou privées, elle adapte son cursus à divers projets culturelles et prépare au master en management culturel. Combinant enseignements théoriques, travaux pratiques, stages et voyages d'étude, ces programmes ouvrent des débouchés variés tels que chef de projet, responsable de communication, médiateur culturel, etc. Quelques exemples d'école de management culturel renommées incluent l'Institut d'études supérieures des arts (IESA), l'Institut national du patrimoine (INP), et l'École nationale supérieure des sciences de l'information et des bibliothèques (ENSSIB). Cette diversité souligne la richesse du secteur, contribuant à la valorisation du patrimoine culturel, au soutien de la création artistique, et au renforcement du lien social.
